Inicio Blog Página 126

María Becerra y Prabh Singh Fusionan Culturas a través de la Música en “9:45 Remix”

0

Juntos, han dado vida a una versión única del éxito viral “9:45”, en la que la fusión de dos culturas y lenguajes distintos se convierte en una expresión artística cautivadora. En este artículo, exploraremos los detalles detrás de esta colaboración inusual y cómo María Becerra y Prabh Singh lograron unir sus talentos para crear una experiencia musical verdaderamente única.

La historia de esta colaboración comienza con María Becerra, quien, como muchos artistas, encuentra inspiración en lugares inesperados. María descubrió “9:45” en un reel compartido por una diseñadora de la India. El estribillo de la canción la cautivó de inmediato, y su interés la llevó a investigar más sobre Prabh Singh, el artista detrás de la canción. Desde ese momento, María Becerra no pudo dejar de escuchar “9:45” y supo que tenía que ser parte de esta melodía envolvente.

Deseosa de convertir su visión en realidad, María se puso en contacto con Prabh Singh y le propuso la idea de un remix de “9:45”. La respuesta de Prabh fue afirmativa y entusiasta, lo que marcó el inicio de una colaboración transcontinental emocionante. En ese momento, María se encontraba en Miami grabando un videoclip, mientras que Prabh residía en Canadá. A pesar de la distancia, ambos artistas estaban decididos a llevar a cabo esta colaboración única.

Una vez que María y Prabh se conocieron en persona, se dirigieron directamente al estudio para dar vida a su visión. Juntos, trabajaron en la estructura de la canción, perfeccionaron sus voces y María compuso su parte de la colaboración en tiempo real. Un aspecto crucial de esta colaboración fue lograr la fusión perfecta entre los idiomas español y punjabi, lo que requería una atención meticulosa a la fonética y la entonación.

La canción “9:45” narra una apasionante historia de amor en la que una mujer, inicialmente reacia a comprometerse, experimenta un cambio profundo cuando conoce a un hombre especial. A partir de ese encuentro, decide entregarse completamente a esta nueva historia de amor. Este tema universal de amor y transformación se ha vuelto aún más poderoso a través de la colaboración de María Becerra y Prabh Singh, quienes han agregado una dimensión cultural única a la canción.

La colaboración entre María Becerra y Prabh Singh en “9:45 Remix” es un ejemplo de cómo la música puede trascender las fronteras geográficas y lingüísticas para unir a artistas de diferentes culturas. Esta fusión de español y punjabi enriquece aún más la experiencia musical, demostrando que la música es un lenguaje universal que puede conectar a personas de todo el mundo. La pasión y la dedicación de María y Prabh por su arte han dado como resultado una colaboración excepcional que seguramente resonará en los corazones de sus seguidores y abrirá nuevas puertas en sus carreras. El “9:45 Remix” es un recordatorio de que la música tiene el poder de unir a las personas, independientemente de las diferencias culturales y lingüísticas.

Troya: El Último Capítulo de Duki en “Antes de Ameri”

0

Conocido como una de las figuras más importantes del género urbano en Argentina y Latinoamérica, Duki ha vuelto a sorprender a sus seguidores con el lanzamiento de su último bonus track, “Troya,” completando así su aclamado álbum “Antes de Ameri,” que vio la luz en junio pasado.

Los fanáticos del artista se encontraban desconcertados cuando descubrieron que el décimo tema del álbum no estaba disponible para escuchar. Las especulaciones y conjeturas se multiplicaron en las redes sociales, pero finalmente, Duki reveló el enigma al presentar “Troya,” un tema que ha sido producido por el talentoso Zecca. Con esta canción, Duki continúa su exploración sonora, ofreciendo variaciones melódicas únicas mientras comparte su visión artística.

En “Troya,” Duki teje una narrativa lírica que toca varios temas emocionales. El trapero argentino canta sobre el amor incondicional de su público, expresando gratitud por el apoyo constante que ha recibido a lo largo de su carrera. También aborda el coraje de su madre, una figura central en su vida que lo ha guiado en cada paso de su camino artístico. Además, reflexiona sobre la calma que ha encontrado en la figura de su padre, un refugio en medio de las luces brillantes y la agitación de la fama.

El sencillo “Troya” no llega solo, sino que viene acompañado de un impresionante videoclip dirigido por Facundo Ballve. El video fue rodado en un entorno inusual, entre la nieve, lo que añade un toque visual único a la pieza audiovisual. En este, podemos ver a Duki llevando a cabo un acto simbólico, quemando discos de sus éxitos anteriores en una fogata, como si estuviera marcando un nuevo capítulo en su carrera y dejando atrás su legado anterior.

Con la llegada de “Troya,” Duki cierra con broche de oro su álbum “Antes de Ameri,” dejando a sus seguidores con ansias de más. Pero la incertidumbre no es un obstáculo para sus admiradores, ya que el talentoso trapero ya ha dejado pistas sobre lo que está por venir. Su próximo disco, titulado “Ameri,” está en camino, aunque aún no se ha anunciado una fecha oficial de lanzamiento.

En resumen, Duki continúa consolidando su posición como uno de los artistas más influyentes y versátiles en el mundo del trap latino. Con “Troya,” ha demostrado una vez más su habilidad para sorprender y cautivar a su audiencia, manteniendo viva la emoción y la anticipación por su próximo proyecto, “Ameri.” Los seguidores de Duki pueden estar seguros de que este intrépido artista aún tiene muchas sorpresas musicales reservadas en su repertorio.

Ulises Bueno lanza su sencillo “Sé que no” con El Polaco, Márama y Matías Valdez

0

Después del rotundo éxito de “Mentiras,” que actualmente ocupa el puesto número 8 en el chart de Spotify y ha acumulado más de 48 millones de reproducciones en YouTube, ubicándose en el Top 2 de videos musicales, Ulises vuelve con “Sé que no,” una canción que promete ser una experiencia musical única. Esta canción fusiona magistralmente el ritmo característico del cuarteto con momentos épicos y una letra con una narrativa profundamente conmovedora.

La inconfundible voz de Ulises Bueno encaja perfectamente para contar la historia de superación de una madre soltera, dando vida a cada emoción y sentimiento en la canción. Además, las colaboraciones estelares de El Polaco, el grupo de cumbia pop Márama y el talentoso Matías Valdez añaden su toque distintivo a la canción, lo que promete convertirla en un éxito innegable.

Para elevar aún más la calidad de “Sé que no,” Ulises Bueno se une a sus colegas y amigos en la música, como El Polaco, Márama y Matías Valdez. Esta colaboración promete no solo ser un hit musical, sino también una muestra de la diversión y la camaradería que comparten en el mundo de la música.

Compartimos a continuación este lanzamiento:

Nuevo álbum y gira de Ismael Serrano por Argentina

0

El pasado viernes, el cantante y compositor español Ismael Serrano presentó su nuevo álbum “La canción de nuestra vida” que contiene 13 tracks entre los cuales hay grandes clásicos como “Burbujas de amor” de Juan Luis Guerra y “Un vestido y un amor” de Fito Páez, ambas al mejor estilo que caracteriza a Ismael Serrano.

Así mismo, el cantante anunció que visitará varias ciudades de Latinoamérica y de Argentina. De esta manera, la gira “La Canción De Nuestra Vida” estará pasando por Córdoba, Tucumán, Mar del Plata, Neuquén, La Plata, Rosario y por supuesto Buenos Aires.

Las entradas ya se encuentran a la venta y se pueden adquirir desde el link que aparece en la bio de Instagram del artista.

Duran Duran lanzó “Black Moonlight” con la participación de Nile Rodgers y Andy Taylor

0

Duran Duran lanzó su nuevo single “Black Moonlight”, extraído de su próximo álbum Danse Macabre, que saldrá a la venta el 27 de octubre a través de Tape Modern para BMG.

“Black Moonlight” es la segunda de las tres nuevas canciones incluidas en el álbum Danse Macabre, en la cual Duran Duran se reúne con su viejo amigo y colaborador Nile Rodgers en una muestra atemporal de glamour dance-rock. Impulsada por una línea de bajo instantáneamente pegadiza y un gancho de guitarra contagioso, mientras los sintetizadores de Nick Rhodes suenan como salidos directamente de una película de terror de los años sesenta, la canción también cuenta con la participación del antiguo miembro de la banda Andy Taylor en guitarra.

Hablando de “Black Moonlight”, el tecladista Nick Rhodes dijo: “Nile Rodgers es una fuerza de la naturaleza. Cuando entramos en una habitación y empezamos a tocar, se produce la magia. Nile siempre dice que CHIC es su primera banda y Duran Duran la segunda. Desde el punto de vista temático, personalmente prefiero la luna al sol. Simon tomó la idea y corrió con ella”.

Simon Le Bon explica: “BLACK MOONLIGHT es la clásica colaboración entre Duran Duran y Nile Rodgers. Cuando Nile empezó a tocar la guitarra en el estudio nos inspiró a todos con su riff, y la canción se escribió sola”.

“Black Moonlight” sigue a la canción que da título al disco, “Danse Macabre”, la cual según Sunday Times Culture “cumple todos los requisitos de Duran. Todos estos años después, siguen disparando”, y un “regalo de Halloween para los fans de Duran” en The Sun. El asombroso videoclip oficial de “Danse Macabre” cobró vida con el director creativo Linc Gasking, mostrando técnicas vanguardistas basadas en IA en una obra maestra de animación en 3D que, en épocas anteriores, habría exigido un equipo entero, más de un año y un presupuesto considerable para su producción. La revista Rolling Stone describió el clip como un “gran éxito”.

Impulsado por una actuación especial en vivo que Duran Duran grabó en Las Vegas el 31 de octubre del año pasado, Danse Macabre es la banda sonora de su fiesta de Halloween definitiva. A lo largo de 13 temas, la banda desentierra brillantes melodías de la oscuridad, hilvanando nuevas canciones, versiones temáticas y nuevas interpretaciones “espeluznantes” de sus propios clásicos.

Los fans también podrán disfrutar de las versiones de Duran Duran para Halloween de “Bury A Friend” de Billie Eilish, “Psycho Killer” de Talking Heads (con Victoria De Angelis de Måneskin), “Paint It Black” de The Rolling Stones, “Super Lonely Freak” inspirada en Rick James, “Spellbound” de Siouxsie and the Banshees, “Supernature” de Cerrone y “Ghost Town” de The Specials.

Además de Nile Rodgers, el álbum incluye más colaboraciones especiales con Andy Taylor y Warren Cuccurullo (antiguos miembros de Duran Duran) Victoria De Angelis de Måneskin, y los productores Josh Blair y Mr Hudson.

El origen de “Danse Macabre” comienza en Las Vegas, el 31 de octubre de 2022. Simon Le Bon, John Taylor, Nick Rhodes y Roger Taylor se disfrazaron y formaron una horda de demonios en un escenario con esqueletos de seis metros de altura, lápidas, telarañas y ataúdes. El set incluyó un desfile de rarezas y versiones especiales: la primera actuación en vivo de Duran Duran de “Secret Oktober” desde 2011, la primera de “Love Voodoo” desde 2017 y la primera de “Nightboat” desde 2005. Las versiones de ‘Spellbound’ de Siouxsie and the Banshees, ‘Supernature’ de Cerrone y ‘Ghost Town’ de The Specials también se estrenaron en lo que ha pasado a la historia de Duran Duran como un espectáculo de Halloween para la eternidad. La banda y su público se divirtieron tanto que decidieron grabar el set, creando un evento mundial de Halloween para disfrute de todos los fans de Duran Duran.

“Danse Macabre” llega en medio de un ajetreado año de actividad en vivo, en el que Duran Duran ya ha agotado las entradas para sus actuaciones en estadios de todo el Reino Unido e Irlanda. Las actuaciones fueron recibidas con entusiasmo, calificadas de “estatus de realeza” por The Times, “bombásticas” por The Telegraph, “una actuación de primera clase e imponente” por CLASH, “alegres” por The Sun, “tesoros nacionales” por The Spectator, mientras que el Mail On Sunday confirmó que “sus encantos no han cambiado”. La banda continuará con su gira FUTURE PAST por Norteamérica en septiembre.

La entrada de Duran Duran en el Salón de la Fama del Rock & Roll en 2022 marcó otro punto álgido en su carrera, con un año en el que la banda fue headliner en el Hyde Park de Londres, actuó en el Concierto del Jubileo de Platino de la Reina en el Palacio de Buckingham, la ceremonia de apertura de los Juegos de la Commonwealth en su ciudad natal de Birmingham y realizó una gira por Norteamérica con entradas agotadas en el Madison Square Garden de Nueva York y tres noches en el Hollywood Bowl.

“Danse Macabre” saldrá a la venta el 27 de octubre a través de Tape Modern para BMG con ilustraciones adaptadas de una colección de auténticas fotos vintage de sesiones de espiritismo obtenidas por Nick Rhodes en una subasta. Estará disponible en Black 2LP y CD, con una edición limitada en smog 2LP disponible a través de HMV y tiendas independientes. También estará disponible en audio blu-ray de alta resolución. La tienda oficial de la banda ofrece paquetes de merchandising exclusivos, una edición limitada en 2LP Translucent Galaxy y cassette.

Insuficiencia Cardíaca: Avances en tratamientos ambulatorios

0

La medicina avanza hacia nuevos estándares que tienden a priorizar la atención temprana para reducir el impacto de las enfermedades en la población y a la vez, minimizar el tiempo que los pacientes deben transitar dentro de los ámbitos hospitalarios. El abordaje de la insuficiencia cardíaca (IC) es un claro ejemplo de este cambio de paradigma, ya que los centros de salud de todo el mundo hoy apuntan a fortalecer el papel que cumplen los servicios ambulatorios en el día a día de los controles y tratamientos.

En la actualidad se estima que más de 25 millones de personas fueron diagnosticadas con IC a nivel global. “Es una condición que presenta un alto riesgo de eventos adversos, como hospitalizaciones o incluso la posibilidad de fallecimiento. Este riesgo es aún mayor que el de pacientes considerados de muy alto riesgo en enfermedades cardiovasculares relacionadas con la acumulación de placa en las arterias. Sin embargo, en ocasiones, los médicos enfrentamos dificultades para percibir dicho riesgo, especialmente en pacientes que afirman sentirse bien o que se consideran estables”, explica la doctora Lucrecia María Burgos (MN 148.752), miembro del Servicio de Insuficiencia Cardíaca, Hipertensión Pulmonar y Trasplante Cardíaco del ICBA Instituto Cardiovascular.

Las estadísticas muestran que muchos pacientes que se encuentran en este riesgo residual sufrirán episodios de empeoramiento de la IC, que se dan cuando se genera una sobrecarga de volumen –que es una expansión del volumen del líquido extracelular por la dificultad que tiene el organismo para eliminarlo- que puede provocar edemas. “Tradicionalmente pacientes con este cuadro clínico se internaban, y recibían diuréticos entre otros medicamentos. Los avances recientes respaldan un enfoque innovador: desde hace aproximadamente cinco años, se reconoce la oportunidad de tratar a este grupo de forma ambulatoria”, agrega la experta.

La mayor implementación de servicios ambulatorios para este tipo de casos es una tendencia en todo el mundo. En el Reino Unido, por ejemplo, se realizó en 2016 una encuesta cuyos resultados mostraron que solo el 25% de los cardiólogos reportó la existencia de un servicio ambulatorio de insuficiencia cardiaca. Sin embargo, en los años posteriores se produjo un significativo aumento: en 2021 el 65% de los centros encuestados indicaron que esta estrategia estaba disponible para sus pacientes.

A esto se suma que recientemente la Sociedad Europea de Cardiología publicó una guía práctica para el manejo ambulatorio del empeoramiento de la insuficiencia cardíaca crónica que incluye los diuréticos intravenosos ambulatorios en un entorno de hospital de día. “Las observaciones colectivas sugieren que esta terapia puede ser una alternativa a la atención hospitalaria o en el servicio de urgencias para pacientes seleccionados con IC. Esta opción, centrada en el bienestar del paciente, podría maximizar el tiempo que pasa fuera del hospital, reducir los costos médicos y mejorar la atención”, destaca la doctora Mirta Diez (MN 68.240), Jefa del Servicio de Insuficiencia Cardíaca, Hipertensión Pulmonar y Trasplante Cardíaco del ICBA Instituto Cardiovascular.

Más frecuente a partir de los 65 años

La insuficiencia cardíaca es una condición médica en la que el corazón no puede bombear suficiente sangre para satisfacer las necesidades del cuerpo. Esto puede deberse a diferentes razones, como el daño al músculo cardíaco debido a la enfermedad coronaria, la hipertensión arterial, las enfermedades de las válvulas, la diabetes o las miocardiopatías entre otras.

En cuanto a la edad, la insuficiencia cardíaca puede afectar a personas en todas las etapas de la vida. Sin embargo, es más frecuente en mayores de 65 años, ya que el envejecimiento del corazón y el aumento de las enfermedades cardiovasculares elevan el riesgo con el paso del tiempo.

Las personas que han experimentado eventos cardiovasculares previos y aquellas que presentan múltiples factores de riesgo tienen una tasa de mortalidad del 5 al 7%. Por otro lado, los pacientes con IC ambulatoria, en clase funcional II y con un tratamiento médico óptimo, muestran una tasa anual de muerte cardiovascular y/o hospitalización por IC del 9%. Esto significa que aproximadamente 1 de cada 6 será hospitalizado en los próximos 18 meses.

Hacia un nuevo paradigma

Los centros de salud de todo el mundo acompañan estos nuevos paradigmas de tratamiento generando espacios en los que los pacientes pueden realizar todo tipo de prácticas programadas -desde infusiones de diuréticos, hierro o levosimendán hasta procedimientos invasivos-, y también recibir atención inmediata en caso de presentar síntomas de agravamiento de su IC.

En ese sentido, el ICBA inauguró recientemente el IC Lounge, un espacio diseñado con la más alta tecnología y la atención de médicos especialistas en insuficiencia cardíaca. Consta de cinco camas monitorizadas, dos sillones y una sala de emergencias. Además, dispone de una sala de intervencionismo que permite realizar biopsias cardíacas y cateterismos cardíacos de manera eficiente.

“En esta área, se administrarán tratamientos como hierro endovenoso y medicamentos para la IC de forma intravenosa. Además, realizaremos evaluaciones integrales multidisciplinarias en tan solo un día para pacientes con IC, evaluaciones previas a un trasplante cardíaco o para aquellos con hipertensión pulmonar. Esto es especialmente beneficioso para personas que no residen en la ciudad de Buenos Aires, ya que les permitirá coordinar todos los estudios y evaluaciones médicas necesarias en un solo día”, detalla la doctora Burgos.

“A nivel global se reconoce cada vez más el valor de brindar atención ambulatoria para la insuficiencia cardíaca, lo que permite un manejo más eficiente y centrado en el paciente, mejorar su satisfacción y calidad de vida, y al tiempo que reduce la carga sobre los sistemas de salud”, apunta la doctora Burgos. Esto se da en el marco de un aumento de la población con IC, tanto por el crecimiento demográfico mundial como por la mejora en la supervivencia que logró la ciencia a través de los diferentes tratamientos. “Por lo tanto, es fundamental que los sistemas de atención médica y los profesionales de la salud consideren estas nuevas perspectivas”, concluye la Dra. Diez.

Serpientes de Asfalto invita a generar conciencia social con ‘El Círculo’ y ‘Tormenta Siniestra’

0

Integrada por Fernando Coral (batería), Wilmar Cuarán (bajo), Cristhian Jojoa (guitarra eléctrica), Julián Castro (guitarra rítmica) y Víctor Erazo (voz), Serpientes de Asfalto tiene como intención musical llegar a grandes audiencias de Colombia y Latinoamérica aportando su talento para enriquecer el legado del rock nacional y siendo embajadores nariñenses con su música ante el mundo.

“Componemos y exploramos sonidos duros y melódicos, a partir del uso de las expresiones características de la composición del heavy metal y el hard rock. Buscamos crear y plasmar experiencias derivadas del diario vivir personal y social. Aquello genera un cuerpo musical particular, en donde caben diversas y múltiples voces que se corresponden con vivencias de distinto tipo en el mundo de la vida, que no sólo el ser de la ciudad y de las calles afronta cotidianamente, sino que hacen parte de nuestra sociedad”, comenta el grupo.

“Nuestra propuesta da a conocer líricas que versen sobre diferentes circunstancias y vivencias que hacen parte de la vida, del mundo de las calles, de la cotidianidad de nuestras sociedades y de las realidades de nuestra historia y de las historias particulares de Colombia y Latinoamérica. Con un sentido crítico ante distintas circunstancias que podrían generar caos en la sociedad e inclusive acabar y quizás exterminar la vida humana, pretendemos dejar mensajes de admonición ante algunas actitudes cotidianas del ser humano que socavan las posibilidades de un buen vivir en y con el mundo. También damos a conocer líricas que versen sobre las mieles y ajenjos que produce el amor y que se pueden beber dependiendo de las decisiones que cotidianamente tomamos”, agrega el grupo con influencias de rock, metal, heavy metal, power metal, hard rock, glam y trash.

‘El Círculo’ es el nuevo lanzamiento de Serpientes de Asfalto. “Esto es para ti que no estás a favor ni en contra”, es la frase con la cual inicia. Su lírica habla acerca de dos cosas que como seres humanos dejamos de confrontar: el caos y la verdad. Un caos destructor de la vida provocado por las acciones que cotidianamente forjamos y una verdad que nos cuesta afrontar y que maquillamos con mentiras. Al final, todo es cuestión de decidir. La canción es una introspección al mundo de los hechos y las decisiones que, tomadas sin darle la cara a la verdad o acallándola, pueden conducirnos al “último círculo del infierno”. No aquel al que se podría aludir desde cualquier escatología, aunque se utilice la metáfora de Dante. Más bien, dicho infierno podría ser la sociedad y el mundo que se recrean, ordenan, acomodan y transforman, con cada decisión y acción que tomamos.

‘El Círculo’ es la sociedad actual, caótica en todos los sentidos, cercana a su cenit y clímax, aunque con posibilidades de transformarse y cambiar de cara a su perpetuación, si es que sus individuos toman decisiones asertivas. Se inspiró en el último círculo del infierno al que alude Dante Alighieri en la Divina comedia donde llegan seres que hicieron de su vida y de su mundo un caos sin remedio. La canción explora elementos del heavy metal con riffs duros y melódicos. El doble bombo de la batería, como aporte del power, le da una contundencia rítmica que armoniza con el mensaje de la lírica. La pieza en sí misma es una creación musical que coquetea con aspectos literarios que le dan una particularidad única.

“Con este lanzamiento queremos mostrar que el rock está vigente y que aún hay bandas que hacemos metal con sentido. Además, que, como miembros de una sociedad, tenemos la obligación y urgencia, desde nuestras acciones, de sacarla del “círculo” en el que se encuentra”, mencionan los integrantes del grupo.

El video lyric de ‘El Círculo’ tiene un montaje de imágenes que discurren a través de efectos que le dan el dinamismo que lo caracterizan. Aborda una historia que entremezcla imágenes escatológicas y dantescas donde personajes como el demonio, quien se mofa con sus movimientos y risa sarcástica del espectador y Beatriz, quien mira fijamente con ojos de dolor; le dan la atmósfera que busca persuadir al oyente, del destino que involucra llegar al último círculo del infierno. Ahí, tres caras, que corresponden a tres monolitos en el video, observan estáticas e inermes, el dolor que dicho lugar perpetua sin remedio.

Otro de los sencillos recientes de Serpientes de Asfalto es ‘Tormenta Siniestra’, una canción que aborda a la naturaleza humana, al cansancio de la tierra, del planeta en sí mismo y a la posibilidad y capacidad que cada uno de los seres tienen para revertir esta situación: tal cansancio, tal tormenta siniestra. Por eso la pregunta: ¿y tú qué vas a hacer?, encierra el sentido y el mensaje principal de la canción que invita a confrontar lo siniestro. Y ¿qué es lo siniestro? La destrucción social, la sociedad del espectáculo la pérdida del conocimiento; en fin, la decadencia humana de este mundo globalizado.

La canción habla en un sentido escatológico una temática apocalíptica que asume fragmentos típicos de la literatura bíblica en el libro del apocalipsis, donde se menciona sobre la arremetida de cuatro jinetes que llevarán para tormento de la humanidad al hambre, la guerra, las pestes y la muerte. Y aunque tal referencia es explícita, de ninguna manera se pretende dilucidar elementos religiosos o morales; más bien es una metáfora sobre la sociedad y las acciones que cada ser debe tomar ante el estado actual de la civilización.

‘Tormenta Siniestra’ tiene una contundencia y musicalidad similar a ‘El Círculo’, sólo que, en este caso, a nivel de percusión, la batería es más conservadora con el heavy metal de la vieja escuela al no involucrar el golpeteo del doble bombo o doble pedal.

“Al igual que ‘El Círculo’ y pensando que estos dos sencillos son hermanos de un mismo árbol con sus distintas ramas, pretendemos generar una suerte de conciencia social. La potencia y contundencia del rock y heavy metal que se constituye en una herramienta que no conoce de la censura, puede expresar libremente todo cuanto las posibilidades de la creación artística, musical y literaria permiten”, enfatiza la banda.

El video Lyric de la canción arranca con imágenes escasas de una sesión de ensayo de la banda dónde se puede apreciar a Fernando tocando la batería, para después darle paso al protagonista de la historia que, al parecer, es una persona, quizá un niño o un adulto, quien va corriendo y en su trasegar observa diferentes cosas que, en todo caso, dan cuenta del impacto de la “tormenta siniestra” sobre la sociedad y la tierra.

Estas dos canciones hacen parte del disco debut de Serpientes de Asfalto SDA titulado ‘Tormenta Siniestra’ que se publicará en 2024 y que contó con la participación en la guitarra de Cristian Laos. Será un álbum de diez canciones que involucran los sencillos ‘El Círculo’, ‘Tormenta Siniestra’ y ‘Evolución’, temas que guardan una relación estrecha en términos de línea literaria, musicalidad y mensaje que se pretende difundir.

Dentro de los planes inmediatos del grupo está poder audicionar para hacer parte de los festivales Galeras Rock y Nariño Vive Underground en la ciudad de Pasto y el departamento de Nariño, eventos que se llevarán a cabo a finales del presente año.

“Queremos llegar a ser un ícono representativo a nivel colombiano del heavy metal. Estamos en la capacidad de compartir escenario con bandas emergentes y consolidadas de la escena y por qué no, a futuro iniciar nuestra propia gira por varias ciudades del país en donde podamos dar a conocer nuestro trabajo”, concluye Serpientes de Asfalto.

Sobre Serpientes de Asfalto SDA

La alusión a las serpientes se relaciona con las particularidades de los ofidios que, sin tener extremidades pueden sobrevivir en diversos ambientes, valiéndose de su capacidad para reptar y sus habilidades para aparecer y desaparecer repentinamente, además de su fatal mordedura. Lejos de ser consideradas como dioses o demonios desde la perspectiva de la literatura, rescatamos de las serpientes su representatividad frente a la sagacidad y astucia que algunas tradiciones mitológicas como la mesopotámica, egipcia, judeo-cristiana, grecorromana y precolombina, le han asignado. Es un ser que simboliza sabiduría, pero también audacia, malignidad y picardía. Por otro lado, el asfalto hace referencia a las vivencias de la ciudad y de la calle que en algún momento de la vida los integrantes de la banda han experimentado y que plasman en sus canciones.

Trabajadores Municipales de Río Colorado decretan un Paro General de Actividades

0

En una decisión unánime, los trabajadores y trabajadoras de la Municipalidad de Río Colorado decidieron endurecer las medidas, ante la falta de respuestas por parte del gobierno de Gustavo San Román. En una asamblea llevada a cabo esta mañana, los empleados municipales, representados por los sindicatos de ATE, SOYEM y UPCN, han optado por endurecer sus medidas de fuerza y han anunciado un paro general de actividades que afectará la prestación de todos los servicios en el municipio.

Los trabajadores exigen que se respete la cláusula gatillo previamente acordada y que se abone en blanco el porcentaje correspondiente a la inflación, tal como indicada por el INDEC. “Esta petición no solo es razonable, sino que es esencial para mantener el poder adquisitivo de las familias de los empleados municipales en un contexto económico que continúa siendo incierto.” dijeron

Los sindicatos que representan a estos trabajadores han dejado en claro que “esta medida de fuerza se mantendrá vigente hasta que el gobierno de San Román haga una oferta que considere adecuadamente la pérdida del poder adquisitivo que ha afectado a las familias de los empleados municipales. Esta pérdida del poder adquisitivo no solo impacta en las condiciones de vida de los trabajadores y sus familias, sino que también tiene un efecto negativo en la calidad de los servicios públicos que el municipio puede ofrecer a sus ciudadanos.” remarcaron.

“Es fundamental entender que los trabajadores municipales desempeñan un papel esencial en el funcionamiento de nuestra comunidad. Son ellos quienes garantizan que los servicios públicos esenciales, como la recolección de basura, la limpieza de calles, el mantenimiento de parques y la atención en oficinas municipales, continúen operando sin interrupciones. Por lo tanto, su bienestar y sus condiciones laborales tienen un impacto directo en la calidad de vida de todos los residentes de Río Colorado.” indicaron los gremios.

Por otra parte indicaron que este paro general de actividades no es un acto impulsivo, sino una respuesta legítima ante la falta de atención a las demandas justas de los trabajadores. La cláusula gatillo y el ajuste salarial basado en la inflación son medidas que buscan proteger a los empleados municipales de la erosión constante de su poder adquisitivo. “Negarles esta protección no solo es injusto, sino que también socava la estabilidad y la calidad de los servicios públicos en nuestra comunidad.” agregaron.

Descubriendo el Arte de Viajar: Consejos para Disfrutar al Máximo tus Aventuras de Placer

0

Viajar es una de las experiencias más enriquecedoras y gratificantes que podemos emprender en la vida. Explorar nuevos lugares, culturas y paisajes nos permite escapar de la rutina diaria, expandir nuestros horizontes y crear recuerdos inolvidables. Sin embargo, para que tus viajes de placer sean verdaderamente inolvidables, es esencial planificar con anticipación y aprovechar al máximo cada momento, como cuando visitas https://tumejorcita.es.
En esta nota, te brindaremos consejos valiosos para que tus aventuras de placer sean un éxito rotundo.

El primer paso para garantizar un viaje exitoso es realizar una investigación exhaustiva sobre tu destino. Investiga la cultura, la historia, la gastronomía y las atracciones locales. Consulta guías de viaje, blogs de viajes y testimonios de otros viajeros para obtener información valiosa. Planificar con anticipación te ayudará a aprovechar al máximo tu tiempo y evitarás sorpresas desagradables.

El dinero puede ser una preocupación importante al viajar. Antes de partir, es importante establecer un presupuesto realista que incluya gastos de alojamiento, transporte, comida y actividades. Asegúrate de llevar efectivo y tarjetas de crédito en caso de emergencia. Controlar tus gastos te permitirá disfrutar del viaje sin preocupaciones financieras.

La regla de oro al empacar es llevar lo esencial y evitar el exceso de equipaje. Haz una lista de lo que realmente necesitas y planifica tu vestuario de acuerdo al clima y las actividades previstas. Es fundamental no olvidar artículos como adaptadores de enchufe, medicamentos y cargadores para dispositivos electrónicos.

A pesar de una planificación cuidadosa, los imprevistos pueden ocurrir. Y es bueno mantener una actitud flexible y abierta ante los cambios de itinerario o las oportunidades inesperadas. A veces, los momentos más memorables de un viaje son aquellos que no estaban en tu agenda original.

Uno de los mayores tesoros de viajar es conocer a personas locales. Conversa con residentes, pregunta por sus recomendaciones y sumérgete en la cultura local. Esto puede enriquecer tu experiencia y llevarte a lugares que no encontrarías en una guía turística.

La seguridad es primordial en cualquier viaje. Por ello es fundamental mantener tus objetos de valor seguros, y tener cuidado en áreas desconocidas y seguir las recomendaciones locales. También es importante llevar un seguro de viaje que cubra posibles emergencias médicas o problemas inesperados.

Si bien es tentador documentar cada momento en las redes sociales, no te olvides de desconectar y disfrutar del momento presente. Vivir el viaje en lugar de verlo a través de la pantalla de tu teléfono. Las experiencias auténticas son las que más perduran en la memoria.

La comida es una parte fundamental de cualquier cultura. Probar platos locales y experimentar la riqueza culinaria de tu destino. Pregunta a los locales por sus restaurantes favoritos y atrevete a probar cosas nuevas.

Cuidar el entorno natural y cultural que visitas. Respeta las normas locales, no dejes basura y sé consciente de tu impacto ambiental. Contribuir a la preservación de los lugares que visitas es esencial para que las futuras generaciones también puedan disfrutarlos.

Finalmente, recordá que un viaje de placer no se trata solo de lugares, sino de experiencias y conexiones humanas, como las que podemos descubrir en tumejorcita. Regresá a casa con un corazón lleno de recuerdos, una mente abierta y una perspectiva enriquecida. Cada viaje es una oportunidad para crecer y aprender.

Viajar de placer es una forma increíble de enriquecer nuestras vidas. Con una buena planificación, una actitud positiva y un espíritu de aventura, Podés disfrutar al máximo de tus viajes y crear recuerdos que durarán toda la vida.

Volcán Villarrica: Chile Eleva el Nivel de Alerta a Naranja

0

El domingo, el Servicio Nacional de Geología y Minería (Sernageomin) y el Sistema de Prevención y Respuesta ante Desastres (Sinapred) elevaron el nivel de alerta volcánica de amarillo a naranja.

La decisión de elevar la alerta al nivel naranja se basa en un aumento gradual en la actividad volcánica, que incluye un incremento en los niveles de energía y la ocurrencia de señales de tipo tremor asociadas a movimientos de fluidos. El Sernageomin informó que los datos recopilados por las estaciones de monitoreo indican una actividad anormal en el macizo volcánico, justificando el cambio en la alerta técnica a naranja.

El nivel de alerta naranja implica un refuerzo en la vigilancia del comportamiento del volcán y medidas para proteger a las comunidades circundantes. El volcán Villarrica, con una altitud de 2.847 metros, se encuentra ubicado en una zona turística muy concurrida del sur de Chile, abarcando las regiones de La Araucanía y Los Ríos.

Villarrica es uno de los volcanes más activos de Sudamérica y su última erupción se registró en marzo de 2015. A los pies del volcán se extienden frondosos bosques, lagos y pintorescas localidades turísticas. Pucón, una ciudad balneario con una población de 28.523 habitantes, se encuentra a unos 15 kilómetros del volcán. Según cifras oficiales, alrededor de 10.000 turistas ascienden al volcán durante el verano austral.

Además de Villarrica, otro volcán que se encuentra bajo estrecha vigilancia y que muestra actividad es El Láscar, con una altitud de 5.592 metros, ubicado en la región de Antofagasta, a aproximadamente 1.600 kilómetros al norte de Santiago y cerca de la frontera con Bolivia.

Las autoridades instan a los residentes y turistas en las cercanías de Villarrica a mantenerse alerta y seguir las pautas de seguridad. Si bien no hay una amenaza inmediata de erupción, el aumento en el nivel de alerta subraya la naturaleza impredecible de la actividad volcánica y la importancia de estar preparados en esta región geológicamente activa. Las autoridades pertinentes proporcionarán más actualizaciones y orientación a medida que la situación evolucione.